Ментори

René Put & Brigitte Gootink (Studio PutGootink)
[putgootink.nl]
[collecteditions.com]
[poster524.com]

René Put и Brigitte Gootink развиват съвместно базираното в Амстердам студио за графичен дизайн PutGootink. Те работят над различни проекти, сред които дизайн на книги, каталози, плакати, печати, кампании, дизайн и оформление на изложби. Като редакционни графични дизайнери, те често се включват в ранния етап на даден проект и участват в създаването на концепции, свързани със съдържанието и контекста, в който трябва да бъдат представени. Техните клиенти са предимно неправителствени организации, културни институти, музеи и издателства, фотографи, художници и архитекти.

Двамата са основатели и на арт поредицата Collect Editions, в рамките на която издават лимитирани серии издания в областта на изкуствата и организират изложби в тясно партньорство с други артисти, като всеки артист е представен в самостоятелно издание с отличителна концепция и контекст.

René Put работи като професор по Графичен дизайн в Академия Херит Ритвелд, Амстердам. През 2012 г. заедно с Rianne Petter издава книгата „Poster 524“ (изд. Valiz), която представя визуално изследване върху плаката като медия. Книгата показва ясно процесът зад креативното изследване и илюстрира много систематично получените резултати, които видимо показват значението на постера и визуалната култура днес. Изследването е част от Изложбата „How Posters work“ (2015) в Smithsonian Cooper Hewitt Design Museum, Ню Йорк.

Saskia van Drimmelen & Margreet Sweerts (Painted)
[paintedseries.com]

Painted е хибриден моден колектив, ръководен от модния дизайнер Saskia van Drimmelen и театралния режисьор Margreet Sweerts. Двете изследват нови начини чрез които да развиват и популяризират модата и обичат да размиват границите между мода и пърформанс и да променят разбирането за това каква трябва да бъде дрехата. Облеклата, които създават, съчетават по уникален начин съвременна мода с ръчно изработени елементи, които са тяхната запaзена марка.

Вярвайки в силата на сътрудничеството, Painted създават дрехи, в които са обединени почерците на различни творци, като всякa дреха има свой собствен характер и стойност. Този начин на работа е вдъхновен от процеса на изработка на традиционната българска носия, в който всяко поколение добавя своя личен елемент към семейната одежда и така в резултат се получава облекло, носещо натрупани пластове във времето.

В своите уъркшопи двете артистки споделят техники и нови методи за подобно взаимодействие, а резултатите от тях са показвани в множество презентации, проекти и изложби. Като например, проектът им Golden Joinery е включен и представен на Седмицата на модата в Амстердам 2016, участва в изложбената част на Университета за приложни изкуства във Виена в Angewandte Innovation Laboratory (AIL) във Виена, тяхна работа е представена на изложбата LEV VEL в DogA, Осло, а дрехи от проека Painted Secret са били част от изложбата „Бъдещето на модата е сега“ в музея Boijmans Van Beuningen, Ротердам.

Vesselina Nikolaeva
[vesselinanikolaeva.com]

Веселина Николаева завършва фотография в Академията по изкуства в Утрехт, Холандия през 2001 година. През 2004 година получва наградата The Award for Young Photographer (в рамките на ‘De Zilveren Camera 2004, The Netherlands), а през 2005 година печели Grand Prix на International Festival of Photography 2005 в Полша и ‘Descubrimientos’ на Photoespana в Испания.

Нейни творби са били представяни в множество галерии и музеи в България и Холандия и са били част от много международни фестивали в Германия, Испания, Франция, Австралия и САЩ.

Веселина има пет авторски книги: “Baba” (2004), “Simply a Line” (2009), “I’m good I’m great I’m wonderful” (2013) и “Yesterday when I was little” (2014). В своите работи тя изследва социално-културните отношения в съвременна Европа в контекста на разнообразието и на опитите за установяване на унифицирано политическо и икономическо съществуване.

Uta Eisenreich
[hier-eisenreich.org]

Uta Eisenreich е артист, който работи с фотография и пърформанс. В началото на 2000 г. тя изследва взаимодействието между фотографията и сценичните изкуства в сътрудничество с артистите Eva Meyer-Keller (DE / SE) и Жана Иванова (BG / GB). Често включва перформативни стратегии във фотографската си практика, а камерата й пък се превръща в инструмент за пърформанси на живо.

През 2010 година издава книгата „A NOT B“, която получава голям отзвук и няколко награди, които я превръщат в колекционерско издание. Uta работи и живее в Амстердам, където преподава в Академия Херит Ритвелд.